Die 20 besten Schwarz-Weiß-Horrorfilme

Die Hände von Orlac (1924)

Der Film: Der Pianist Paul Orlac (Conrad Veidt) verliert bei einem Zugunglück seine Hände, aber sein Arzt schafft es, ihm ein neues Paar auf die Arme zu transplantieren. Das Problem ist, dass sie von einem verurteilten Mörder stammen, und jetzt scheinen Orlacs Hände ihren eigenen Kopf zu haben …

Trotz seiner gruseligen, flackernden Optik – und der Tatsache, dass es völlig geräuschlos ist – Die Hände von Orlac fühlt sich viel moderner an als es ist, mit seinem Fokus auf Forensik und Ideen über Identität und den Körper.



Gruseligster Moment: Das plötzliche Erscheinen eines starrenden Gesichts an einem Krankenhausfenster ist ernsthaft unheimlich.

Das siebte Opfer (1943)

Der Film: Eine junge Frau versucht, ihre vermisste Schwester aufzuspüren, nur um festzustellen, dass sie in eine finstere Sekte verwickelt war, die jeden zum Tode verurteilt, der ihre Existenz preisgibt.

Dieser Film ist voller Atmosphäre und nutzt Licht und Schatten auf brillante Weise. Wenn die Handlung also nicht immer Sinn ergibt, ist sie gruselig genug, dass das keine Rolle spielt.

Gruseligster Moment: Es ist nicht wirklich beängstigend, aber der letzte Schlag des Films ist erschreckend.

Das Unbekannte (1927)

Der Film: Alonzo der Armlose (Lon Chaney) ist ein Zirkusartist mit einem Geheimnis. Nun, zwei: Erstens ist er in seinen Kollegen Nanon (eine sehr junge Joan Crawford) verliebt, und zweitens täuscht er seine Behinderung vor. Er gibt nur vor, wegen einer echten Missbildung keine Arme zu haben – ein doppelter Daumen an einer Hand, der seine Identität als gesuchter Würger verraten würde.

Die Geschichte wird von da an viel, viel seltsamer; man muss es irgendwie sehen, um zu glauben, dass es existiert.

Gruseligster Moment: Alonzos Plan, seinen romantischen Rivalen auszuschalten, ist ziemlich fies.

Nacht des Dämons (1957)

Der Film: Ein weiterer Film, ein weiterer finsterer Kult: Dieser wird von dem teuflischen Dr. Karswell (Niall MacGinnis) angeführt, einem Satanisten, der einen Dämon beschworen hat, um seine Feinde zu vernichten. Als ein Skeptiker auftaucht, um Karswell als Betrüger zu entlarven, beginnt ein spannendes Katz-und-Maus-Spiel.

Gruseligster Moment: Das Bit, wenn Sie wissen, dass das Monster kommt, aber bevor Sie es sehen. Es ist ein auffallend aussehender Dämon, aber ihn zu sehen, entschärft einen Großteil der Kraft des Films, in dem es um Vorfreude und Angst geht. Wenn Sie es irgendwie schaffen, die ersten zehn Minuten zu verpassen, ist der Film viel gruseliger.

Dorf der Verdammten (1960)

Der Film: Nach einem bizarren Vorfall, bei dem das gesamte Dorf Midwich bewusstlos wird, wird eine seltsame Gruppe von Kindern geboren: Kinder mit seltsamen blonden Haaren und hypnotisierenden Augen, die viel zu schnell erwachsen werden. Als die Zahl der Leichen im Dorf steigt, erkennen die Erwachsenen zu spät, dass mit ihren Kindern etwas nicht stimmt – aber wie bringt man jemanden um, der Gedanken lesen kann?

Gruseligster Moment: Mörderische Kinder sind immer unheimlich, aber diese hier sind besonders gemein, besonders wenn sie zusammenarbeiten.

Augen ohne Gesicht (1961)

Der Film: Was macht Masken so unheimlich? Die leere weiße Maske, die von getragen wird Augen ohne Gesicht 's Christiane (Edith Scob) ist super unheimlich, und sie ist nicht einmal der Bösewicht des Stücks – das ist ihr Vater, ein Chirurg, der so entschlossen ist, Christianes beschädigte Schönheit wiederherzustellen, dass er bereit ist, junge Frauen zu entführen und zu ermorden, um zu versuchen, ihnen ihre Gesichter zu verpflanzen ihres. Spoiler: Es endet nicht gut.

Gruseligster Moment: Die OP-Szene. Es ist mehr suggestiv als blutig, aber Sie sehen genug, um es wirklich, wirklich schwer zu sehen.

Der Hellseher (1934)

Der Film: Das Gedankenlesen auf der Bühne wird normalerweise mit kalt lesenden und eingefleischten Handlangern durchgeführt, aber als der selbsternannte „König der Gedankenleser“ Maximus (Claude Rains) die mysteriöse Christine (Jane Baxter) trifft, entdeckt er, dass er wirklich die Gabe haben könnte. Das Problem ist, dass seine Gabe ihm hauptsächlich Tod und Unheil zeigt, und er kann nicht verhindern, dass seine schrecklichen Vorhersagen wahr werden.

Claude Rains ist brillant als der vom Ego angetriebene Maximus, und die Art und Weise, wie seine Kräfte nie wirklich erklärt werden, hat etwas Unheimliches.

Gruseligster Moment: Es ist nicht wirklich ein bestimmter Moment, aber die Eskalation von Maximus 'vorhergesagten Katastrophen ist ziemlich beängstigend.

Herr Sardonicus (1961)

Der Film: Baron Sardonicus (Audrey Dalton) leidet an einer bizarren Krankheit: Sein Gesicht ist zu einem entsetzlichen Lächeln erstarrt. Die Sache ist die, dass er auch ein wirklich übles Stück Arbeit ist, das dazu neigt, seine Diener zu foltern. Als er einen Chirurgen findet, der ihn heilen kann, schlagen seine Mobbing-Taktiken fehl.

Wie viele Filme von William Castle kommt auch dieser mit einem Gimmick daher, da das Publikum gebeten wird, eines von zwei Enden für den sadistischen Sardonicus zu wählen. Nur einer existiert tatsächlich, aber es ist definitiv der, den Sie sehen möchten.

Gruseligster Moment: Die Enthüllung von Sadonicus’ verstümmeltem Gesicht. Urgh.

Toten der Nacht (1945)

Der Film: Ein Anthologiefilm, der sich um die bizarr kreisförmigen Alpträume eines Mannes dreht, Toten der Nacht hat vier solide gruselige Segmente und ein wirklich, wirklich albernes. Aber wenn Sie die Golfgeschichte ignorieren oder vorspulen können, ist es wahrscheinlich der stärkste Anthologie-Horror, der jemals gemacht wurde. Das Rahmengerät ist schlau und charmant – zumindest auf den ersten Blick – und das Ende ist wirklich erschreckend.

Gruseligster Moment: Die halluzinatorische Schlusssequenz, die alle gruseligsten Elemente der einzelnen Geschichten zusammenführt, reicht aus, um Ihnen Gänsehaut zu bereiten.

Psycho (1960)

Der Film: Eine diebische Sekretärin entscheidet sich für das falsche Motel und fällt einem, ähm, Psychopathen zum Opfer. Die Handlung von Psycho war damals sehr gehyped, als die Kinos Nachzüglern den Einlass verweigerten und Hitchcock jedes Exemplar kaufte, das er von Robert Blochs Roman finden konnte, um das Ende geheim zu halten. Leider ist es mittlerweile ziemlich bekannt, aber die Leistung von Anthony Perkins ist zu brillant, um jemals gespoilert zu werden.

Gruseligster Moment: Die Duschszene. Du kennst den.